La personalità artistica di Vincenzo Maltempo ha trovato un’importante collocazione nel panorama musicale contemporaneo soprattutto grazie al suo lavoro di riscoperta e di diffusione della musica di Charles Valentin Alkan, del quale è oggi considerato come uno dei più autorevoli interpreti e conoscitori al mondo. Questo lavoro ha attirato l’attenzione delle più rinomate riviste internazionali come «Diapason», «The Guardian», «PianoNews», «Gramophone». Maltempo ha inciso e suonato le opere più importanti di Alkan ed è uno dei pochissimi ad aver suonato l’intera raccolta dei suoi mastodontici Douze études dans toutes les tons mineurs in un unico recital, a Yokohama, nel 2013. È stato nominato membro onorario della “Alkan Society” di Londra. Nel 2020 la casa editrice Florestano ha pubblicato la sua biografia del compositore (Lo strano caso di Charles Valentin Alkan. Vita e musica di un genio dimenticato), la prima in italiano. 

Maltempo può contare nella sua discografia, oltre a cinque CD con opere di Alkan, numerosi altri titoli: a Liszt ha dedicato due CD, fra cui “The complete Hungarian Rhapsodies” (Piano Classics, 2016), nominato da «Gramophone» come “Editor’s choice” e definita «la più bella integrale che abbia mai ascoltato» da Paul Ruckert nella sua recensione al disco sulla stessa rivista; a Schumann (Piano Classics 2014) un disco con importanti lavori pianistici; mentre alla musica di Lyapunov (Piano Classics, Aprile 2017) riserva un’incisione dei 12 Studi Trascendentali che guadagna critiche a 5 stelle su «Diapason» e su altre riviste italiane ed estere. Nel 2018, e sempre per la Piano Classics, vede la luce un doppio CD con i Concerti di Brahms, registrati live, mentre nel 2019 per la stessa etichetta pubblica le 10 Sonate per pianoforte di Skrjabin (è il primo italiano nella storia ad inciderne l’integrale) e nel 2020 l’integrale delle Bagatelle di Beethoven insieme alle Variazioni Diabelli, le Variazioni op. 34 e le Variazioni “Eroica”.

Il suo percorso musicale, iniziato spontaneamente in età molto precoce, è fortemente influenzato da Salvatore Orlando, pianista e insegnante, allievo di Sergio Fiorentino, con il quale si diploma nel 2005 al Conservatorio S. Cecilia di Roma con il massimo dei voti e la lode. I suoi studi proseguono in seguito con Riccardo Risaliti presso l’Accademia pianistica di Imola, dove ha la possibilità di frequentare masterclass con pianisti come Ashkenazy, Marshev, Levin, Kocsis e altri. Vincitore del Premio Venezia 2006 al Teatro La Fenice, la sua carriera concertistica internazionale lo vede da quel punto esibirsi nei più importanti festival e teatri d’Europa (Venezia “La Fenice”, Cagliari “Teatro Lirico”, Spoleto “Festival dei due Mondi”, Festival F. Liszt di Raiding, “Raritäten der Klaviermusik” a Husum), America (Miami International Piano Festival), Messico, Asia.

Fra i suoi impegni più recenti, concerti per la Società Aquilana dei Concerti Bruno Barattelli, per i “Concerti al Quirinale” di RAI Radio Tre, per gli Amici della Musica di Perugia, l’Associazione Scarlatti di Napoli e le International Piano Series di Friburgo e la registrazione integrale della musica pianistica di Dukas (2023), dei Notturni di Chopin (2024) e un doppio CD dedicato a Brahms (2026) con le Ballate op. 10, le Variazioni op. 21 n. 1, gli 8 Klavierstücke op. 76 e le opere dalle 116 alla 119, sempre per la Piano Classics.

Nel 2017 ha fondato il “Premio Alkan per il virtuosismo pianistico”. Vive a Torino dove è docente di pianoforte al Conservatorio.

Nato nel 1992, ha iniziato lo studio del pianoforte a cinque anni proseguendolo alla Scuola Centrale di Musica del Conservatorio Čaikovskij di Mosca dal 1999, anno in cui ha debuttato nella Sala Grande del Conservatorio. Dal 2005 è stato allievo di Mikhail Voskresensky con il quale ha completato gli studi al Conservatorio Čaikovskij. Dopo aver conseguito un Advanced Degree presso la Hannover Hochschule für Musik sotto la guida di Arie Vardi, attualmente vive a Ginevra. A 18 anni è stato il più giovane finalista al Concorso Chopin di Varsavia, dove ha ottenuto una menzione speciale. Nel 2012 ha vinto il primo premio assoluto al Concorso Internazionale di Dublino e ha vinto il 2° Premio e il Premio del pubblico al Concorso internazionale di Sydney, dove ha ricevuto anche cinque premi speciali.

Si è esibito con successo in sale come la Carnegie Hall e il Lincoln Center a New York, il Kennedy Center a Washington, la Wigmore Hall di Londra, la Salle Gaveau, il Théâtre de Champs-Elysees e il Louvre a Parigi, la Sala Čajkovskij a Mosca, la Suntory Hall a Tokyo e ha collaborato con orchestre come la Tokyo Symphony, la Sydney Symphony, la Philharmonia di Londra, la Filarmonica di Varsavia, l’Orchestra Nazionale Ceca, l’Orchestra Sinfonica di Stato Russa, la RTE National Symphony.

In Italia ha suonato più volte con enorme successo: Ravello Festival, Concerti al Quirinale, Varignana Festival, Ravenna Festival, Teatro Grande di Brescia, Ferrara Musica, Teatro Verdi di Trieste, Teatro Comunale di Bologna, Orchestra Filarmonica Marchigiana.

Fra i suoi impegni in Italia nella stagione 2025/2026, il debutto nella stagione della Associazione Scarlatti a Napoli e il ritorno ai Concerti al Quirinale di Radio Tre Rai.

Attivo anche come direttore d’orchestra, recentemente ha fondato l’Orchestre de la Paix a Ginevra con la quale ha già diretto diversi applauditissimi concerti alla Victoria Hall sia come direttore, sia come solista e direttore.

Nel 2011 la Accord ha pubblicato il suo primo CD con musiche di Chopin e Liszt. Nel 2012 Khozyainov ha registrato un CD per l’Istituto Chopin di Varsavia e un CD con musiche di Beethoven, Schubert, Chopin e Liszt per la JVC Victor in Giappone che nel 2014 ha pubblicato un nuovo CD con la Pavane e Gaspard de la nuit di Ravel, la Barcarolle e la Berceuse di Chopin e la Sonata in si minore di Liszt. Nel 2020/2021, durante la pandemia, ha registrato in video l’intera opera pianistica di Chopin. Nel 2024 la Rondeau Production ha pubblicato il CD “Monument to Beethoven” in cui Khozyainov esegue musiche di Liszt, Schumann, Chopin e Mendelssohn nate con l’intento di raccogliere fondi per la costruzione di un monumento a Beethoven nella città di Bonn.

Recensendo su «Fanfare» il primo dei suoi CD nel 2011, Dave Saemann aveva scritto di lui: «Khozyainov è chiaramente un artista straordinario. Ha tutto: un gran suono, una splendida tecnica e una musicalità molto al di là dei suoi anni. […] Il fatto che, alla sua età, il suo talento possa solo crescere fa paura. Le possibilità per la sua maestria sembrano praticamente illimitate».